摘要:水彩可分为透明水彩和不透明水彩。传统的水彩是指透明水彩而言﹐它可以让光线透过( 两种颜色相叠时﹐底层颜色可 透过上层) ﹐因而画面表现出明亮的感觉。不透明水彩则是在透明水彩中加入一种叫中国白的颜料﹐光现无法透过﹐即一般的广告颜料。初习者可使用樱花透明水彩﹐色彩较为鲜明亮丽﹐价格亦不贵。
水彩画初学者工具使用方法 水彩画基本技法
初学者水彩工具的选用
水彩可分为透明水彩和不透明水彩。传统的水彩是指透明水彩而言﹐它可以让光线透过(两种颜色相叠时﹐底层颜色可透过上层)﹐因而画面表现出明亮的感觉。不透明水彩则是在透明水彩中加入一种叫中国白的颜料﹐光现无法透过﹐即一般的广告颜料。初习者可使用樱花透明水彩﹐色彩较为鲜明亮丽﹐价格亦不贵。而较为高级的有牛顿专家用和学生用水彩﹐一般为散装﹐可参考一般18色水彩的颜色挑选后再酌量购买。水彩笔可使用圆头笔﹐依粗细挑选3~4只﹐以12号居中。在纸的选择上﹐水彩纸的种类繁多﹐同一种水彩纸亦有磅数之分﹐(若非使用湿中湿技法或运用很多水份﹐建议买300磅的水彩纸便可以了)
针对水彩纸所应用的两种技法
水彩依纸的不同﹐一般有两种技法。第一种是使用吸水性较强的﹐可先将要上色的部份涂一层水﹐再涂上颜料﹐这样可以必免笔触的出现﹐且颜色交接处和整体画面较为柔和。注意的是留白处避免颜料的渗透﹐由于每笔所需沾的颜料较少﹐因此常须上好几层﹐好处是较不易画错﹐缺点是耗时﹑须要耐心。另一种是使用吸水性较差的如日本水彩纸﹐便不要先上一层水﹐因为水分过多会破坏纸的表面﹐易生毛球。可用沾少许的颜料和水﹐一笔一笔的画﹐画出来的感觉有点像印象派的作品。而上色的过程﹐先画大的轮廓﹐再作细部的修饰﹐接着以干笔技法画一些效果﹐最后再处理背景。
学习水彩画的第一步
工具的准备:
1、画架:可以用一张靠背椅来当画架,既可以斜靠,也可平放,方便作画时对画面的水份控制。
2、画纸:水彩画对画纸的要求比较高,最好使用特制的水彩纸。水彩纸分为粗纹、细纹两种。粗纹纸较适合画干画法,细纹纸较适合画湿画法。
3、画笔:大、中、小的底纹笔、水彩笔各一支就可以了。当然还可以根据画面的需要选择或自制画笔。一般要求画笔能储藏水份、有弹性,适合涂、写、勾、点为好。
4、颜料:进口颜料有“温莎”和“牛顿”牌,但价格较高。国产的“玛莉”牌质量较好,价格便宜。黑色要尽量少用,它容易把画面搞脏。
5、调色盒:可将暖与冷色分开放置。
6、调色刀:在作画过程中用来刮出明亮的地方或涂抹出特殊效果。
7、小水桶:用来装水洗笔,应保持水的清澈,以充分发挥水彩画颜色的透明效果。
8、铅笔:1-6B铅笔均可,主要根据各人作画的习惯而定。初学者可用较硬的铅笔打稿。
水彩画的基本构图方式
构图方式:
1.S字形(电光形构图法):
比斜线平行构图法更具强力的动态构图。
2.垂直并行线构图法:
画面呈现稳重感,且具有幽静典雅之美。
3.倒置三角形构图法:
画面有不安定感,为开朗.奔放之最佳构图。
4.斜线平行构图法:
具有强烈动态感,对初学者而言较为困难。
5.三角形构图法:
最古老的构图法,使用上以宗教画居多,画面具有安全感与崇高的气氛。
6.十字形构图法:
由垂直线与水平线交叉构成,而得到极为平衡之构图,代表安定的感觉。
7.椭圆形构图法:
属于古老构图法之一,常用于宗教画上,但画面过于集中而显得单调,故少用于传统画上,而常用在商业图案广告上。
8.对角线构图法:
在西画上应用最广泛,具有动态要素。
9.菱形构图法:
予人坚强的印象,具有安定感。
10.X字形构图法:
由两条斜线交又而成,常用在街景、水道---等,有集中于画面焦点的特色。
透明水彩技法之一
基础画法
线画定草稿之后再着色。利用透明水彩的效果,颜料的色调先调淡些,由浅色部分开始深,反复着色,就能很真实地绘出阴影,圆球等视觉效果。水是透明水彩不可缺少的配料,一定要掌握好配水比例。对于初学者来说,色彩层次的表现是个难题,但只要掌握了配水比例和涂薄色的基本功,也就不难了。最后还要学习不受线画限制的涂色姿势。
要点
经过4次作业,最终确定线画
由多次绘画经验,园田总结了一套高效率的绘画方法。首先,绘草图,拓描,用铅笔描线条,用制图笔描线条。经过这4个步骤,最终确定画的轮廓。然后,仔细地描绘飘逸的头发,睫毛等细微之处,绘画高手的“高”,“高在哪里?”就高在“细微之处见功夫。”
分片润水,逐片着色,最后涂阴影
线画完后,按线条围成的区域先润水,再着色,最初先涂浅色,然后涂阴影和暗色。不能一次定色,而要由浅色至深色,多次着色,这是一条基本规则,这样绘可以使诸如手臂等部位看上去呈圆形,极富立体感。
步骤
1.拓描草图
用铅笔描处草图。将草图复印。背面用铅笔涂黑,垫上水彩纸。用圆珠笔在正面描上一遍。
2.用铅笔描线条,再用制图笔定稿
将拓描的线条用铅笔再描一遍,细微部位也描清楚。然后用制图笔上墨,最后将线画定稿,制图笔要用耐水墨水,往上涂水彩时才不至于晕色。
3.先润水,再着薄色
不管何种色调,最初都先用笔润一遍水,再着色。这样容易涂成淡淡的均一色调。
4.仔细地分片润色的理由
仔细地分片润水,着色时颜料就会在润水的地方停止扩散。线画的界限十分明确,让颜料在线条内侧均匀扩散,在涂过水的边界线上停止。
5.全黑部分用油性笔着色
画面中漆黑的部分,用油性笔着黑色。其他的暗色部位,则由浅至深,依次着色。因为用透明水彩不能将暗色部分涂成亮色,必须由浅至深逐层着色。
6.着色转动画纸也是一个诀窍
绝招,顺着自己最便于运笔的方向,不断地转动画纸。
7.给头发着色,也是先涂明亮部位
先将头发的明亮部位涂上浅色,然后周围涂上黑色,这样一衬托,浅色部位就能很好地表现出明亮的色感。这样着色效率最高。
8.美人的发型。细节最传神
即使是一根飘逸的发丝,都要精心描绘。美女的发型非常重要,换用细笔,花费大量时间,精心绘制细节。
9.用不透明水彩涂局部亮色
呈白色的最明亮的部位,有时会被周围的颜色浸染。修整时用遮色最强的不透明水彩色,描在明亮部位。就会产生强烈的反射光效果。
10.细线,睫毛等用制图笔着墨
睫毛,发丝及需要突出的线条,应在涂完水彩色后再用制图笔着墨。制图墨水完全不透明,必须一笔绘成细线条,不能失败,最后几笔,屏住呼吸再下笔。
透明水彩技法之二
基础画法
透明水彩比彩色墨水的色调暗,容易绘制暗淡的画面。稍许蘸点颜料,便能均匀地涂出一层淡色。
要点
绘着顺手才能绘出好画
米田开始作画之前,先拿出画盘盛上水,将透明水彩溶化开。然后将画盘放在手边,抬笔就能蘸到。往画纸喷水前,将纸贴在硬纸板上。
后涂白色,并不违反绘画规则
用透明水彩着色,通常空出明亮和高调区,由浅色至深色一层层地涂。可是,绘画完成后,有时想改变明亮区的位置,有时想让明亮区的色调有些细微的变化。为了产生晕色,可以将画面全部润一遍水再着色。个别情况下,可以打破常规。
步骤
1.用铅笔拓描,再补画细节
用转绘灯箱将几张纸上的草图合成一幅,然后用0.5mm的自动铅笔补画细节,右手垫纸防止手上的污物粘到纸上。
2.用绘图笔和彩色墨水描线条
沿自动铅笔绘的线条,用绘图笔蘸耐水性彩色墨水描画,绘成线画。
3.先润水,防止纸张起皱
透明水彩要用水溶解,直接涂到纸上,纸会起皱,为防止纸起皱,可以先往纸上喷些水。待纸湿透后,贴到硬纸板上。干燥后再往纸上涂水彩,纸就不会起皱了。
4.固定画纸
用胶带将湿纸贴到一整张硬纸板上,这种做法比往墙面,桌面上贴更简单,效果也很好。四角即不会翘起来,干燥后也很平整。
5.吹风机是处理水彩画纸的便利工具
为了节省时间,可以用吹风机的强档猛吹画纸。绘画途中也可以使用吹风机。缩短透明水彩的干燥时间。
6.从色调已定的地方着手,先涂浅色
就象重叠的彩色透明纸一样,透过上层的透明水彩,能够看见下层的颜色。因此,最初必须先涂浅色。但是,界限分明的暗色部位,则例外,应该先涂色。
7.修整主线,突出重点
着色后,线条会被遮住。在需要强调的地方,待透明水彩彻底干燥后再用彩色墨水描,墨水就不会扩散了。用这种方法也可以补充新线条。
8.涂晕染色时,先用排笔刷涂水
为了使天空显得更蓝,往往要从上往下涂蓝晕染层。第一步,用排刷将着色区润水。
9.润水后,从边缘着色,让彩色自动扩散
第二步,用毛笔蘸些淡紫色,从纸的边缘向下快抹。淡紫色就会浮在水层上,向四周均匀地扩散。画面上立刻出现清澈的天空。
10.最后,用水粉画颜料涂反射光
当着透明水彩的部位全部涂完后,用白水粉画颜料,涂极薄的一层。使它看上去和下层的颜料处在同一平面上。